--- canonical_url: "https://lmdiario.com.ar/contenido/529956/chacho-marzetti-siempre-quise-devolver-lo-que-recibi-en-la-radio" title: "Chacho Marzetti: “Siempre quise devolver lo que recibí en la radio”" article_type: "Article" description: "El reconocido hombre de radio anticipa cómo será el espectáculo Borges & Piazzolla junto a Damián Torres y su quinteto, una asociación que va a sacar lustre al escenario del Teatro Comedia." main_image: "https://lmdiario.com.ar/download/multimedia.normal.a8ea14029f1c08a7.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp" date_published: "2026-10-03T18:21:00-03:00" date_modified: "2026-10-03T19:32:41-03:00" tags: - "Cultura en la Aldea" author_name: "Beatriz Molinari" author_url: "https://lmdiario.com.ar/usuario/167/beatriz-molinari" category_name: "Cultura" category_url: "https://lmdiario.com.ar/categoria/9/cultura" --- # Chacho Marzetti: “Siempre quise devolver lo que recibí en la radio” ![Chacho 1](/download/multimedia.normal.a8ea14029f1c08a7.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp) *Sobre Borges & Piazzola: "Vamos a ver cómo resulta este maridaje en vivo, que siempre quise hacer y ahora por fin se va a dar", contó Chaho Marzetti. Fotos: Victoria Conci.* [![Cultura Aldea - Bnr_01](/download/multimedia.normal.99147f08e9b771cd.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp)](https://lmdiario.com.ar/tema/74573/cultura-en-la-aldea) ![Laveta01](/download/multimedia.normal.9a59d6dca99253a4.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp) En el límite peatonal que marca el bar El Ruedo es primavera y es feriado. A contramano del fervor de Córdoba que no aminora la marcha, en una mesa discreta, **Chacho Marzetti** habla de poesía, de cultura e interlocutores, invocando a los pilares de la literatura argentina. Marzetti ofrece el Borges del arrabal y del tango, el Borges del amor y el Borges de la metafísica. Te invitamos a leer la charla, como si estuvieras escuchando al reconocido locutor, El vagabundo de las estrellas, que durante años llenó con su voz el aire de Radio Nacional Córdoba. Inevitable cadencia con su sello, con la que transmite la pasión por autores y diálogos posibles a través de las épocas. “A Borges y Piazzolla los reuní innumerables veces en la radio. Siempre me había quedado ese tema pendiente de poder hacer Borges acompañado por la música de Piazzolla y en vivo. Mi productora Camila Argüello propuso el acercamiento con Damián Torres y su quinteto. Así que yo estuve fascinado con la idea de poder realizar un sueño, es decir, juntarlos en escena. Como algunas veces ya ocurrió con un mítico disco que hicieron ambos en el ‘65, El tango. Una experiencia que Piazzolla hizo con excelencia y de la cual Borges no estuvo muy conforme”. ***- ¿Por qué no le gustó a Borges?*** - Porque a Borges no le gustaba el bandoneón, por empezar. Le gustaba un tango primigenio, el tango que se tocaba en los prostíbulos con piano, con un instrumento de viento, un oboe, guitarra y poco más. No le gustó jamás a Borges la introducción del bandoneón y del cantor en el tango. ***- Se había quedado en el tango orillero.*** - Se quedó en las orillas en las que vivió su infancia. Su casa estaba en un arrabal, entonces arrabal de Buenos Aires, frente al Maldonado, que hoy es la avenida Juan B. Justo. Ya cuando Borges vuelve de Ginebra, porque Borges se ausenta de Buenos Aires por causa de la ceguera de su papá, cuando tendría 10 años y vive el fin de su infancia y toda su adolescencia en Ginebra. Por eso pidió estar enterrado allá, porque vivió años hermosos de la primera juventud. Cuando él vuelve a Buenos Aires con sus padres, después de un tratamiento fallido, porque la ceguera de su papá fue a los 50 años, igual que la de él después, ese arrabal no existía más. El Maldonado ya era una avenida, lo habían entubado, y ya estaba Gardel cantando y el bandoneón: dos cosas que él despreciaba, bandoneón y cantor, y aquel tango que reclama, y hace toda la temática en cuanto a la mina que se piantó. Eso no le gustaba. > ***Chacho cuenta el encuentro de Borges con Piazzolla como si hubiera estado de incógnito en la sala de la casa porteña. Su voz suena con la fe de los grandes lectores.*** “Se reúnen Borges y Piazzolla a instancias de Piazzolla o de una producción. Piazzolla hace un muy buen trabajo con las milongas de Borges, las milongas para seis cuerdas. Y le añade otros poemas que los dice Medina Castro, un actor de la época, que interpreta fenomenalmente otros poemas de Borges, como El Tango que le da título a la obra: Borges Piazzolla, El Tango. El cantor era Edmundo Rivero, que a Borges no le gustaba. Cuando Piazzolla lo llama a su casa, Piazzolla por entonces estaba casado con una cantante que no era Amelita Baltar. Era antes. Entonces, en la casa de Piazzolla, la mujer canta los temas de Borges que compone Piazzolla y Piazzolla al bandoneón, y queda conforme Piazzola de ese encuentro. Después lo invitan a Borges para la hora de la grabación y en la grabación canta Rivero. A Borges no le gustó para nada eso. La cantante había cantado de urgencia para demostrarle cómo habían quedado los temas. Cuando los canta Rivero con toda su otra impronta, dijo: ‘yo hubiera preferido que los cantara la chica esta, ¿cómo se llamaba?’ Piazzolla le puso música, por ejemplo, a 1964, un poema de amor que deben ser de los mejores poemas de amor de la literatura universal, y le puso la música exquisita que se la dio a cantar a Ney Matogrosso. Fue en los años ‘70 y pico, una maravilla, se te pone la piel de gallina al escucharlo. Ese poema lo voy a traer al espectáculo, pero en mi voz no tiene nada que ver con la versión de Ney”. ***- ¿Cuál es el recorrido que vas a hacer en el espectáculo?*** - Habrá poesía y algún texto breve de la conferencia donde Borges cuenta cuándo empezó a sentir fascinación por la poesía. Con eso arrancamos. Cuando oía a un amigo de su papá, el poeta Evaristo Carriego, que iba a la casa de los Borges, Borges niño. Carriego iba y leía poesía de Almafuerte de una manera tan hermosa que Borges queda cautivado con el sonido de las palabras. Por eso él quiso escribir después eso, así, y que sonara así. Era fundamental el sonido para Borges a la hora de la poesía, a tal punto era fundamental el sonido que después, una vez que se queda ciego, él dictaba verso a verso y le hacía repetir a quien se lo escribía, a ver cómo sonaba, y se hacía repetir el verso recién escrito en el aire y decía ‘el siguiente’. ***- La poesía es música.*** - Sí, absolutamente. La canción es poesía y la poesía es música. Así que empezamos con Buenos Aires, el arrabal de aquel primigenio Borges, el que vuelve de Ginebra, y recuerda cómo era una Buenos Aires que ya no existe, ni existió jamás. Pero él dice que la juzga eterna, como si existiera para siempre aquella Buenos Aires que él vio y que ya no es. Después, el largo poema del Tango, donde habla del cuchillo, de la épica del cuchillo, de todos los que tuvieron el valor, que él no tiene, de pelearse, porque se peleaban porque sí. No por amor ni por ningún pleito, porque les gustaba la cara del otro. Se peleaban: un cuchillo para cada uno, el más largo para el contrincante, y salían a matarse. Eso era lo que quería Borges, aquella Buenos Aires que entrevió de niño a orillas del Maldonado, entre los barrotes de su casa, Borgesito pequeño, mirando del otro lado del río los orilleros hablando, los orilleros retándose a duelo, tocando la guitarra, o bien, la música del prostíbulo que se oía de adentro del prostíbulo, y los orilleros bailando entre dos hombres aquel primer tango de Arolas o de Greco. ***- La mítica Buenos Aires.*** - La mítica Buenos Aires que no existió más. Después vamos a tres poemas de amor de Borges, plenamente de amor, de Borges. Y para finalizar, los poemas que no pueden faltar, los metafísicos. Uno muy largo a la ciudad de Buenos Aires, y poemas de amor para mí fundamentales, como 1964, El amenazado, en el que se niega a recibir el amor y dice ‘basta’. Y dos poemas metafísicos, metafísicos, como decía el otro amigo del papá de Borges, Macedonio Fernández, que afirmaba en su metafísica que la muerte no existe, que la mayor falacia es la muerte. Entonces, va a estar el Borges del arrabal y del tango, el Borges del amor y el Borges de la metafísica, afirmando rotundamente que la muerte no existe. Esto es un sueño y lo otro será otro sueño. ![Foto 2](/download/multimedia.normal.80a7b5045f17130b.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp) ## Primero hay que querer leer ***- ¿Cuál es tu Borges, como lector?*** - Como lector, muchos. De los cuentos, El Aleph me parece un cuento inconmensurable, un cuento del futuro, ambientado en un lugarcito que él inventa en la calle Garay, un departamentito de la calle Garay que no existe porque ahora hay una avenida. Voltearon todas las casas. Es una Buenos Aires que no existe de ninguna manera. Y es un cuento de amor profundo, así que ese cuento lo amo, porque es totalmente metafísico y utópico, y porque ahí encuentra el Aleph, que es un punto de luz al pie de un último escalón del altillo, en donde se ve el mundo, toda la historia del mundo a la vez se ve, todas las cosas y todos los detalles de los seres que habitan el universo, no ya del mundo, del planeta tierra. Así que ese cuento me parece memorable. Y tantos poemas donde logra lo que quería: que haya una emoción que te roce algo físico con el poema, no meramente intelectual. Así que son varios los Borges que me interesan. ***- Ahí aparece tu rol como lector para otros. La lectura y la voz propia, con la poesía ajena. ¿Cómo aparece ese otro?*** - Y el otro ojalá sea aquel Borges escuchando sus poemas, los que él dictó. (Risas) ***- Una vara muy alta, muy alta.*** - Ojalá lo hagamos sonar lo más fiel posible a Borges y a Piazzolla. La fuerza, la vitalidad, el ritmo, la armonía que adquiere el quinteto en la interpretación es maravillosa y me lleva, me lleva puesto. Así que lo mío va a ser ahí, entre el quinteto y Borges. ***- Pero vos cuando arrancás también tenés lo tuyo.*** - Vamos a ver cómo resulta este maridaje en vivo, que siempre quise hacer y ahora por fin se va a dar. ***- ¿Qué te pasa cuando leés para otros?*** - Leo mejor. Leo, finalmente, leo cuando leo para otro. Para mí mismo me pierdo. Me pierdo, no me encuentro o no lo entiendo. Cuando está el otro, tácitamente en la radio o en vivo ahí enfrente, lo entiendo completamente. El poema se me abre, me da todo, todos los intersticios del poema, descubro todo. Lo que solo no descubro. ***- Te metés adentro.*** - Me meto adentro, sí. ***- Ahí está tu voz.*** - Sí. Paralela a Borges, desde hace unos años yo adopté, no sé si lo voy a poder hacer porque Piazzolla me lleva a otra musicalidad, pero trato de adoptar, sin que quede una caricatura, un dejo de la voz del mismo Borges, un dejo de su balbuceo. Lo que sucede es que en los poemas en los que hay música y está el quinteto yo no puedo hacer ese balbuceo. Pero sí en los poemas que dejamos solos, sin música, entre tema y tema. Ahí sí puedo llegar a una cercanía a como Borges los decía, con el titubeo de él. ***- Qué rara alquimia la de Borges: titubea, habla del amor que no tiene y no va a tener, conjetura. Y al mismo tiempo, ¡es tan contundente su palabra! En este presente que nos toca, ¿qué querés decir con la lectura y tu voz?*** - Quiero contribuir a mantener viva esa esencia de estos dos genios del siglo XX, y que no los arrase el tiempo y el olvido, porque son parte de nuestra cultura nacional absolutamente formante también. Como un Yupanqui como otros más, que no son muchos, pero resultan esenciales. Y hoy estamos en otro mundo, no en ese. Por lo tanto, tienen que seguir cautivándonos, emocionándonos, y tenemos que seguir interesándonos en ellos, porque ellos nos dan y tenemos que recibir. Eso es la cultura. Lo que siempre quise hacer es devolver lo que recibí por radio, por revista, por lectura, por discos, devolverlo a los que siguen, no quedarme con nada. Todo mi tiempo profesional fue eso, no quedarme con nada adentro. Todo lo que recibí, porque es la cultura, desde una receta, un poema. Eso, lo que recibís, si sabés, decilo, compartilo. ***- ¿Sos un hombre agradecido?*** - Lo único que soy es agradecido. Un agradecimiento infinito, por todo lo que ha contribuido a poder sobrevivir y hacer lo que quiero. Sobrevivir en el sentido de vivir y hacer lo que quiero, es decir, de la nada que yo sabía o de lo poquísimo que yo sabía hacer: de la miga, hacer una milanesa, porque, de todas mis faltas logré hacer lo que para mí es una maravilla, que es poder leer estos autores, acompañado de esta música. ¿En base a qué lo logré? En base al conocimiento de mis límites. No sé escribir, no sé hablar, en base a todos los no sé, me nutrí de lectura para poder hablar. Ejercí un oficio que era el de locutor. Si un locutor no sabe hablar, trastabilla, balbucea, no tiene memoria. Así que toda la cultura que recibí la pude metabolizar, mezclar y darla otra vez. Y, de paso, vivir de eso. ***- La radio ha sido para vos una madre generosa.*** - Generosísima, generosísima. Ante un tipo al que le abrían el micrófono y no sabía qué decir. ***- ¿Y cómo llegaste ahí?*** - ¿Ves? ¿Cómo no estar agradecido? Dirás, ‘estás mintiendo porque estás hablando, al punto de que no me dejás hablar a mí’, pero no, son momentos. Después me quedo silencioso, me quedo en bolas, no sé qué decir, no sé qué hacer, cómo salir del entuerto. Y del otro lado (en la radio) tenía el oyente. Entonces había que armarlo todo. Llevaba mis libros, llevaba los discos, le daba al operador toda la nómina de discos. Tenía un batallón para apuntalarme. Claro, con ese batallón yo era libre, absolutamente libre, deliraba. Era un creador más con todos esos. ![Foto 6](/download/multimedia.normal.91fa0122f1be7d13.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp) ## Para vagabundear por el circuito poético Además de la cita con Borges y Piazzolla, que se presenta en única función en el **Teatro Municipal Comedia**, Marzetti realiza un espectáculo dedicado a **Atahualpa Yupanqui**. “Es otro genio de la cultura del siglo XX. Estoy con Verónica Oroná y Romualdo del Yuspe, en guitarra, voz y bombo. Hacemos un Yupanqui esencial en diferentes teatros, desde hace un año. A fines de octubre estaremos en San Marcos Sierras". Chacho integra el grupo **Les Amorosos** con el que vuelve a la pizzería San Luis, en fecha a confirmar. “Hacemos una poesía más divertida. Nació como algo divertido, como una fiesta. Pasa que entro yo y se acabó la fiesta”, comenta, a propósito del equipo liderado por **Lola Dolores**. Por otra parte, suma bares nocturnos de Córdoba donde se escucha una poesía totalmente desenfadada. “Impresentable en otras horas del día. Nada que ver con lo que vamos a hacer en el Comedia”, señala Chacho. Agrega, con pudor, información sobre Archivo vagabundo. “Es un trabajo que, por amor al arte, hacen estos chicos, les digo chicos por diferencia de edad. Yo me alejo de la radio y ellos tomaron la posta de seguir manteniendo los viejos programas, mantenerlos en la red (www.archivovagabundo.com, @archivovagabundo) ”, dice en referencia al grupo que guía su productora **Camila Argüello** (@cami.laluz). Ahí aparece gran parte de la literatura argentina y sudamericana. Los eventos y espectáculos de Marzetti forman parte del financiamiento del archivo y del documental. “Me da una vergüenza terrible. Estos inconscientes están haciendo un documental sobre lo que hice en la radio. No lo quiero ni ver, por eso no lo digo nunca. Los fondos de todo esto que ellos organizan van para la realización cinematográfica”. ![Damian Torres](/download/multimedia.normal.9f00ffdd62058d63.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp) ***Damián Torres Quinteto**. La agrupación de tango contemporáneo propone junto a Chacho Marzetti el espectáculo Borges & Piazzolla y sube al escenario del Teatro Municipal Comedia el jueves 8 de octubre. Foto: gentileza.* ## Para agendar **Borges & Piazzolla**. Por **Chacho Marzetti y Damián Torres quinteto** (bandoneón, violín, piano, guitarra y contrabajo). **Jueves 8 de octubre en el Teatro Comedia**. Producción a cargo de Archivo Vagabundo, proyecto de documentación y producción en torno a la trayectoria radial de Jorge Chacho Marzetti. Entradas disponibles en boletería del teatro (Rivadavia 254, de martes a viernes de 10 a 14) y por Ticketek: @archivovagabundo. ![AV_Borges&Piazzolla_Teatro Comedia_flyer_960x400](/download/multimedia.normal.965d62a1b6b5827a.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp) Otras Notas de Cultura en la Aldea: Del taller a la escena: el diseño y la costura cordobesa en manos creadoras Lucrecia Martel, doctora Honoris Causa: “La idea de arte empezó a arruinar todo” --- *Contenido creado y optimizado para IA con [Medios CMS](https://medios.io)* — Plataforma profesional para la gestión de medios digitales y portales de noticias.